On en a eu marre, il y n'a personne

Au retour de Budapest, vu ce vendredi soir la pièce de Krystian Lupa, Persona.Marilyn, aux Amandiers. Quelques moments de la vie de Marilyn dans ses derniers jours, conversations avec ses psychiatres, docteurs, photographes, dans un atelier chaotique ayant servi de lieu de tournage. Les critiques sont enthousiastes, pas le public. C'est assez rare de ne pas applaudir du tout à la fin de la première partie avant l'entracte; et plein de monde est parti à l'entracte, dont nous ... La deuxième partie était peut-être moins ennuyeuse que la première (1h20 chaque), je ne le saurai jamais. Un sujet pourtant pas inintéressant, mais il ne se passe rien, des conversations souvent sans queue ni tête. C'est vrai que l'actrice polonaise qui joue Marilyn l'incarne vraiment bien, mais cela ne suffit pas à faire un bon spectacle. Ou alors on n'a rien compris.

Akhmatova tova bien

C'était un soir d'avril, à l'Opéra Bastille, la création de Bruno Mantovani Akhmatova, d'après la vie de la poétesse russe. L'histoire est classique, le positionnement d'une artiste sous un régime totalitaire, les textes sont plutôt quelconques. Mais la musique était absolument magnifique, Mantovani, malgré son jeune âge relatif, sait parfaitement jouer avec un orchestre en créant des moments très intenses, usant des effets de volume avec grand bonheur. Bons chanteurs, public très satisfait, bref un bon spectacle!

Chanteurs israéliens!

A deux semaines d'intervalle, j'ai pu voir à la Cigale Asaf Avidan, chanteur à la voix haut perchée qui donne dans le rock, la soul et le folk, grâce à Christian qui avait eu la gentillesse de prendre une place en plus; et Aviv Geffen, comparse de Steven Wilson dans Blackfield (ci-dessus) qui donnaient le dernier concert de leur tournée européenne vendredi soir au Trianon devant une assistance enthousiaste. Deux excellents moments, qualité des chansons, son impeccable, petites salles conviviales. Une très bonne semaine!

J'ai aussi beaucoup aimé quand Steven Wilson a dit non seulement qu'il aimait être à Paris, mais qu'il était content de ne pas être à Londres en ce jour de mariage princier ...

Russie d'hier et d'aujourd'hui

Fin mars, week-end de quatre jours à St Petersbourg, histoire de changer d'air; un air d'ailleurs très ensoleillé même si encore un peu frais, mais légèrement au-dessus de zéro, la fonte des neiges avait commencé; vu des palais baroques en nombre, des cafés pâtisseries avec où des babouchkas dégustent des gâteaux crémeux; la jeune bourgeoisie qui fait la fête dans les limousines le samedi soir; des choeurs orthodoxes magiques à la messe du dimanche matin; la néva encore gelée; les fresques à la station de métro Alexandre-Nevsky; les tombes de Dostoyevski, Borodine, Moussorgsky, Tchaikowsky et plein d'autres choses encore.

Tétralogie, la suite: Siegfried

Vu en générale le troisième des quatre opéras du Ring, comme toujours avec Valérie et avec grand plaisir; la mise en scène de Gunther Krämer est contestée, mais nous on aime bien, et la musique est toujours aussi émouvante. Les décors du deuxième acte sont particulièrement réussis. Pour le reste, la direction de Philippe Jordan est unanimement appréciée, et les chanteurs sont de très bon niveau.

Je suis maintenant à 75% d'avancement, plus que le Crépuscule des Dieux, en juin je suppose. Quel dommage que la fin soit si proche!

La musique de la palme du court

Je viens d'apprendre que mon ami Michel Karsky, compositeur contemporain, a fait la musique/bande son du court-métrage lauréat de la Palme d'Or à Cannes l'an dernier: ce film, Chienne d'Histoire, parle de la déportation de 30 000 chiens à Constantinople au début du 20e siècle; c'est un film d'animation, sans paroles, la musique y joue donc un rôle tout à fait fondamental. On peut louer ou acheter le film à partir du lien ci-dessus, et il est visible en version dégradée sur youtube. La musique est vraiment très réussie, elle accompagne superbement les images qui sont un peu dures.

Impro, des pros

Vu en début de semaine la compagnie Anitya, une troupe de soundpainting, improvisation dirigée. Leur spectacle est réjouissant, varié, inspiré, de très haute qualité visuelle et musicale, on passe deux heures absolument excellentes à les regarder et écouter traverser un large ensemble de genres musicaux, chorégraphiques et textuels. Une quinzaine de musiciens, deux danseurs et trois acteurs, dirigés par Christophe Cagnolari qui leur indique les transformation de séquences au moyen d'un très riche langage de gestes que d'ailleurs il enseigne dans des master classes. Et des gens qui concluent leur show avec "Take off Your Clothes When You Dance", un Zappa de l'époque We're Only In It For The Money, ce ne peut être que très bien. Ils passent souvent au Studio de l'Ermitage dans le 20e, allez les voir et en plus ce n'est pas cher du tout.